Oeuvre

Nee: ik wil in mijn werk niet de vervreemding uitbeelden of de pijn of de leegte... ik wil de schoonheid weergeven... de schoonheid van het leven, van de natuur, van wat de mens doet met de natuur... van het simpele leven waar uiteindelijk ieder mens naar verlangt... Om dit te doen wil ik de traditionele technieken beheersen en toepassen…

Werken met aquarel is als een conversatie leiden tussen het water, het papier, de pigmenten, de vochtigheidsgraad van de lucht en mijn eigen inspiratie…  Het komt erop aan heel snel te werken, te kijken, te volgen waar het water loopt, waar de kleuren in elkaar vloeien, waar lijnen zich vormen: die moet ik bewaren, deze wil ik richten, vormen wil ik scheppen…  Ik geniet van het spontane, van het samenvloeien of het elkaar afstoten van de pigmenten… Het is een spel, een openstaan voor het onverwachte … Het is verwondering, een puur plezier… Het is magie…

Werken met olieverf is voor mij als afdalen in een ver verleden, naar een tijd waarin mensen hun stiel leerden bij een meester en hun kennis toepasten terwijl ze werkten en hun publiek ontroerden …  naar een tijd waarin de textuur van de rijkelijke stoffen en de gebruiksvoorwerpen en gerechten werd neergezet alsof het evident was… Chiaroscuro effecten intrigeren me: het contrast van licht en donker maken het driedimensionale nog mooier. Olieverf is een heerlijk medium, het is puur genieten wanneer ik de kleuren kan mengen, de pigmenten zien blinken en schitteren in hun zuiverheid … Het orchestreren van alle elementen tot één geheel schenkt een immense voldoening.

Stillevens, stille getuigenissen van prachtige, rustige momenten uit het dagelijks leven gegrepen…

Landschappen om in weg te dromen…

Portretten, dragers van de ziel die het model onsterfelijk maken …

My Work

In my work I want to focus on beauty, the beauty of people, the beauty of nature, of what people do with nature… I want to capture the essence and beauty of simple life … The simple life that we are all longing for: the life far away from war, far from ugliness…  a life embedded in kindness and harmony… To capture this beauty I want to master and use the traditional techniques that I have always admired in the work of great masters of the past and the present.

Working with watercolor is as leading a conversation between the water, the paper, the humidity in the air and my own inspiration…I need to work fast, to follow the water, to see where it runs together with the pigments…  I need to see which pigments like to flow together as the sounds of a beautiful chord … I need to observe which ones don’t like each other and push each other away in dissonance … I watch melody-lines being formed… These ones I keep, those ones I bend them into shapes with the running water… I enjoy the game… am open to the unexpected… to beautiful surprises… to the joy and magic of creation… 

To work with oil paint is as going back into a time far away where apprentices went to study with their masters. They learned everything about the craft… about paint and its application, about composition… Over the years they developed taste and wisdom and the best ones among them managed to move the viewers, to captivate the souls of the public… Painting with oil paint is going back in time to a period where painters could evocate fluently the texture of rich garments and objects, of fruits and flowers…The effects of chiaroscuro made the three-dimensional even more beautiful. Oil paint is a fantastic medium. It is pure joy and it gives great satisfaction to manipulate the rich paint on my pallet and canvas, to see the pigments shine in their purity and to be able to orchestrate all the elements into one harmonic unity…

Still lifes, silent witnesses of beautiful calm moments in life…

Dreamy landscapes that allow to escape and feel free…

Portraits, who carry the soul of the model and who give it, in a certain way, a glimpse of immortality … 

 

prev / next